人像攝影之實務經驗交流（取景構圖篇 ）-1
前一個章節我們對ｐｏｓｅ的引導有相當的著墨，相信各位網友對ｍｏｄｅｌ的ｐｏｓｅ已有一些基本的概念，目前很多的外拍活動都是由各大網站站方或各地的攝影協會所舉辦，在活動的現場通常都有指導老師在旁幫忙引導ｍｏｄｅｌ的姿勢甚至採光、補光都幫各位打點好，讓各位用心來捕捉最美麗的畫面，至於如何將ｍｏｄｅｌ美麗的肢體語言與指導老師用心安排的場景，化成一幅美麗的影像，在以下的章節裡將分享個人在這方面的心得。
首先我們要知道ｍｏｄｅｌ是直線條的攝拍主題，因此在一般的站姿或坐姿的相關姿勢上，通常是採直幅構圖，在Ｌ型坐姿、臥姿或強調視覺延伸的影像時，我們會建議採橫幅構圖，至於斜角的構圖，對於舒適或靜止的主題，個人認為較不適合，因為斜線所代表的是移動及不安定性，如果你今天所表達的主題是有動感、有不安定的成份在裡面的話，斜角構圖可能是不錯的選擇，完全依作者的意念及影像的空間感為考量，直幅或橫幅一旦決定後如何去ｃｕｔ你的畫面，對整個的影像有著絕對性的影響，我們知道人的身上有很多關節處，這代表著是肢體延伸的接點，如果在影像的裁切處剛好切到這些部位時，整個的影像在收邊處會有被切斷的感覺，對於強調美感曲線的人體攝影來說是很不理想的，人像攝影並非每張都是拍全身才行，所以適當的裁切是有所必要的，以下就平常常用的幾個構圖方式提出來跟各位作一個分享。
大家都知道特寫是各位網友最喜歡的構圖之一，尤其是面對於清新甜美的陽光美少女時，這類的特寫影像更是屢見不鮮，以直幅構圖影像來講上方的ｃｕｔ處距離ｍｏｄｅｌ頭部約15公分左右留一點空間才不至於有壓迫感產生，或是大膽一點的ｃｕｔ方式也可在ｍｏｄｅｌ髮線上方約５公分處做適當的ｃｕｔ，也是可以被接受的，下方的ｃｕｔ處約在胸部上下約１０公分處是很典型的特寫構圖方式，手部的安排則可平放或將雙手輕輕的安排在臉頰旁或輕扶領口…等手的動作要盡量放輕放柔，而且要避免手背直接面對鏡頭，以免破壞整體的美感，這類的影像橫幅也常被使用到，此時眼神的安排及視覺延伸的空間感，則決定著整張照片的成功與否。
再來５分身的構圖俗稱的半身照，影像上方的ｃｕｔ處一樣距離ｍｏｄｅｌ頭部約１５公分，下方的ｃｕｔ處約在腰部上或下約１０公分處，手的安排除了延伸特寫時的動作外，亦可適度的將手安排於髮際與肩膀的交接處或是將雙手輕放在領口或胸口上，手指微彎呈不對稱狀５分身的構圖是相當討好的影像，此時可請ｍｏｄｅｌ面對鏡頭作一些較為俏皮的表情或姿態相信整體的影像會更為的活潑。
再來七分身的構圖方式是坊間攝影工作室最常使用的構圖方式，影像上方的ｃｕｔ處一樣維持與ｍｏｄｅｌ頭部約１５公分的距離，下方的ｃｕｔ處約在膝蓋的上或下方約１０公分處，此時下半身可略為分開，重心較為穩定，手的安排可延續前述的動作或將可手安排於腰際的側面髖骨處或額頭的上方是靈活度相當高的一種構圖方式，在這邊要特別留意當ｍｏｄｅｌ呈現側身時曲線的呈現自是不在話下，但需特別留意後方手的安排，此時可建議後方的手可輕撩髮梢或輕放在胸口前維持影像裡雙手的完整性。
再來全身的構圖也是如此，上方預留１５公分距離，下方接地也維持２０～３０公分的距離，讓整體的影像看起來才不至於有頂天立地的感覺，手的安排可延續以上動作或參考ｐｏｓｅ篇立姿的部分，此外帶景人像的部分，較無一定的公式可言，完全以創作者的意念為主，有賴於攝影者平時對美學的素養、光線的掌控、透視感的運用…等等，在爾後的單元有機會將為各位作解說。
